ビデオ撮影での計画の使用 事前の準備がなければ (私たちの記事は理論ではなく実践の側面に重点を置いています)、ビデオ素材の重要な部分で賞賛する必要があるプランは 2 つだけであるとあえて言えます (上の 3 つの写真を見て、どれかを選択してください) 4) - 私たちの目は飽きてしまいます。 最初のフリーズ フレームでは、キャラクターの目をじっと見つめて、お互いの目を見つめ合う感動的な場所を確認したいと思います。 フリーズ フレーム XNUMX - 女の子の髪の上でスタイリストの指がなびいているのが見えます。 フリーズ フレーム XNUMX - ウェディング ドレスを着た花嫁が完全に見えます... フリーズ フレーム XNUMX は理解できません。キャンドルがある場所、何があるかを見たいです。近くで起こっていること。 たとえばサッカーの試合などの特定のビデオであっても、撮影スタッフは(ボールの急速で予測不可能な動きを見逃さないようにするために)一般的なショットや長距離ショットを XNUMX つだけ見せるのではなく、ビデオ シーケンスを常に多様化しようとします。より大きな計画で。 危機的状況ではない時の選手や監督の緊張した表情や、ファンの感情の表情が映し出される。 試合全体を一発で見せると、スタンドに座っているのとどう違うのでしょうか? ここでは、どの計画をどのような順序で視聴者に表示するのが適切であるかについて説明します。 私たちの仕事は、資料をできるだけ快適に閲覧できるようにすることです。 そこで、まずは規模別のプランの分類をご紹介します。 ほとんどの場合、フレーム内で起こるすべての尺度は人物であるため、その人物に関連して分類全体を実行することを忘れないでください。 それで: 詳細計画 フレームの中に見えるのは細部、細部です。 手、靴、ロウソク、ドアのロックボタンなど。 多くのビデオ撮影者は、意図的にこの計画を無視する人もいれば、そうでない人もいます。 結局のところ、そのようなショットを取得するには、被写体に至近距離で近づくか、十分に高い倍率で撮影する必要があります。つまり、手の震えと闘い、息を止めるなどです。 しかし、この綿密な計画は必要です。
最初のイラスト、すぐに単純なものではありません。 しかし、慣れてください。実際の撮影では簡単な解決策はありません。 詳細は左右両方に表示されます。 左側では、この細部はガラスの破片であり、ぼやけた背景にある人の足ではありません。 焦点を合わせることで、これらの断片がフレーム内の主要なオブジェクトであることが保証されました。 XNUMX 番目のフレームでは、カップ上の肖像画には美的以外の意味はありません。 カップが描かれているのがはっきりとわかりますが、これが細部です。 写真とは異なり、ビデオには過剰な解像度がありません。 人物の全身写真の中で、突然その人の手首にある時計のブランドを見たい場合は、絶対に品質を損なうことなく、モニター上の写真を数回拡大してください。 ビデオでは、残念ながら、画面解像度によりこれが許可されません。 編集プログラムを使用してわずかに補正しただけでも、画像は鮮明さを失い、ぼやけ、個々のピクセルに分裂してしまいます。 イベントのストーリーを完全に伝えるために詳細が必要だと思われる場合は、詳細を撮影してください。 そんな計画。 このような計画は、社会的タイプが感覚的な人、つまり、あらゆるものに触れて感じることに慣れている人にとって、特に重要です。 マテリアルの質感を理解することで、そのような視聴者は画面上で起こっていることにより完全に没入できるようになります。 閉じる クローズアップがなかったら、私たちはどこにいるでしょうか? 感情、視線の表現は彼らの中にあります。 人の目を見つめると、たくさんのことが見えてきます。 人物を基準にすると、アップでは顔が画面全体を占めます。 首や襟の一部は見えますが、胸元は見えません。 このプランは、社会的タイプが倫理的であると言える人々に適しています。 感情や気持ちは人にとって大切なものです。 そして私たちには彼からこれを奪う権利はありません。
このようなショットを撮影するには、レンズを顔に近づけず、(妥当な範囲内で) 倍率を使用することをお勧めします。 広角で至近距離から撮影すると、人物の顔がカメラに向かって余計に長くなり、顔の特徴が歪んでしまいます。 最もグロテスクな事件 - イワン・ヴァシリエヴィッチがドアののぞき穴からシュパクの隣人を見たときのことを思い出してください(私たちは「勤務中」なので) - 映画「ホットショット」のあの瞬間を思い出しても害はありません。 -階級の中で目をした士官候補生は、彼を叱責している邪悪な軍曹を真っ白に見つめています。) もちろん、このような企画を撮影することも非常に困難です。 アマチュアのビデオグラファー、あるいはプロであっても、レポートのジャンルで作業する場合に特に難しいのは XNUMX つです (非常に客観的な理由で三脚の使用が難しい場合)。それは自然な手の震えです。これは、顕著な倍率で撮影するときに影響します。 、そして被写体の頭や肩がわずかに動いただけでフレームが失われるのに十分であると考えられます。 そして、まれな例外を除いて、そのようなフレームを XNUMX 秒未満表示するのは無意味であることを思い出してください。 私たちが皆さんに話している計画の分類は私たちが発明したものではなく、国内の映画とテレビの学派全体がそれに基づいて構築されています。 ただし、ハリウッドなど、別の計画の分類もあります。 「ポートレート」「ハーフ」「ミルク」「ジェネレーション」などのプランがあります。 基本は同じ粗さですが、ご覧のとおり、グラデーションのステップがわずかに異なります。 これについては詳しくは説明しませんが、これらの計画はその名前が示すほど明らかではないことだけを述べておきます。 カメラ アートに関する西洋の作品を読むことにした場合は、通常、計画の分類について議論されることを念頭に置いてください。 第XNUMX次中期計画
心理学者によれば、これはまさに、コミュニケーションのために快適な距離(XNUMX歩半からXNUMX歩)で対話者と話すときに、私たちが通常、対話者を見る方法です。 「胸くらいの長さ」から「腰くらいの長さ」まで。 これがこの「おおよそ」の中間に位置するもので、通常第一中期計画と呼ばれるものです。 セカンドミディアムショット
人物が腰より下、膝より上で撮影されている場合、これは XNUMX 番目のミドル ショットと呼ばれます。 この距離 (ここでは、拡大しない裸眼の距離、またはその逆の広角光学系の距離について話します) では、人の運動能力、動き、ジェスチャー、基本的な表情のつながりがはっきりと見えます。 そのような距離から、あなたは彼に不快感を与えることを恐れることなく人を見ることができます。 すべての条件が同じであれば、そのような計画を好む人のタイプを自分で判断してください。「異なる計画が必要であり、異なる計画が重要である」ということだけを思い出してください。 全体計画
一般的なショットでは、全身人物が垂直方向にフレームのほぼ全体を占め、適度な変化が見られます。 このショットは、主人公たちの内輪を示すのに最適です。 特に初心者のオペレーターのために強調しておきますが、このショットは通常、ビューファインダー自体に飛び込むことはありません。 そのような計画を攻略するには、そこから離れる必要があります。 ぜひこの努力をすることをお勧めします。良い映画を作るには、さまざまなショットが不可欠です。 ファープラン はい、極端なことには制限がありません。 この計画は、外部の視聴者がイベントの現場にいた場合に見えるすべてのものを表示することを目的としています。 人間の姿は画面の取るに足らない部分を占めており、スケールを理解するために必要なだけであり、表情や表情について話す必要はありません。 しかし、論理は、物語が語られている出来事が、一年のどの時期に、どこで起こったかをすぐに理解します。 アクションシーンのロングショットを撮影するには(そうでなければ単なる風景になってしまいます)、下手なカメラマンはかなり遠くまで移動しなければならないことは明らかです。 あなたの悲しい仕事が無駄にならないことを保証します。そのような計画を時間どおりに適切に実行することは、プロの映画の多くであり、視聴者はそれを高く評価するでしょう。 代替計画 はい、確かに、なぜこれほど多くのことを書いたのでしょうか? 黄金比が今でも役立つのであれば、なぜ計画についてこれほど長い話をする必要があるのでしょうか? 賢明な読者はおそらく、どのようにカメラを向けても、何らかの計画が得られることにすでに気づいているでしょう。 トルコ臣民の息子についての有名な物語のように、その中でオスタップは可能な限りの動きをし、結局のところ、彼には知られていないフェリドールの防御を繰り返しました。 上で述べたように、ビデオ フレームがかなり短い時間 (5 ~ 10 秒) で変化しない場合、視聴者は飽きてしまいます。 いいえ、もちろん、イベントは好きなだけ面白くて重要なものにすることができ、画面から自分を引き離すのは非常に難しい場合がありますが、フレームは退屈になります。 私たちの視線はシーンの新しい詳細を探しますが、詳細はありません。 冗長なビデオではありません。 少女が遊牧民にカップを渡すシーン(上の写真)を見せた場合、目を細めても、モニターに顔を近づけても、細部は見えません。 画面の端の向こう側を見ようとしても役に立ちません。 ビデオ内の単一のプランは、たとえ短期間であっても自給自足できるものではありません。 エルゴ? 計画を変更する必要があります。 動画のフレームを変更することを編集といいます。 それは起こります イントラフレーム иインターフレーム. イントラフレーム - これは、撮影を停止せずに、XNUMX つのシーン中にカメラを動かしたり、物体を動かしたりすることによって、プランやアングルを変更する場合です。 インターフレーム - これは、視聴者が別のカメラまたは同じカメラでキャプチャされた次のフレームを、角度または計画を変更した後に見るときです。 どちらのタイプの編集も、それぞれ独自の方法で必要であり、それぞれの方法で優れており、認められた芸術の巨匠の中には、両方のタイプの編集を擁護する人もいます。 たとえば、スピルバーグはフレーム間編集を好み、カメラの動き自体を否定し、ソクーロフは評判の高い映画「ロシアの箱舟」を一瞬もカメラをオフにすることなくワンテイクで撮影しました。 ほとんどの監督は、どちらの極端な方向に進むべきかについて考えておらず、イデオロギー的な意味合いを持たずに、自分のアイデアを表現するためのツールとしてフレーム間編集とフレーム内編集の両方を使用していることに注意してください。 今私たちが話しているのは、映画の中で計画を変更する順序についてだけです。 したがって、私たちの目標は、正解を推測するのに長時間を費やすことではありません。映画制作者はかつて、この質問に対する答えを非常に長い間探していました。 エイゼンシュタインとクレショフの探索方法論と刺激的な実験を十分に楽しみたい方は、ソコロフの著書『モンタージュ』を参照してください。 ビデオ撮影プロセスが好きなら、この作品を読むことは不必要ではないことを保証します。 親愛なる読者の皆さん、私たちはあなたに正しい答えを与えるだけです。 それで: サイズによる編集 互いに XNUMX ステップ離れていない限り、同じオブジェクトを異なる平面図に表示することはできません。 例外は、「遠距離 - 一般」および「詳細 - 大規模」接続です。 スキーム: このスキームによれば、視聴者にシーンやキャラクターを好きなだけ長く、包括的に見せることができます。 この法則の一般的な意味は、視聴者を飽きさせないように絵の変化を見せることですが、あまりにも唐突に見せないようにすることです。 注意深く読んで理解しようとした後、次の XNUMX つの質問に答えずにはいられません。 A: 「いいえ」とはどういう意味ですか? 取ってやります! Q:乾杯! ただ、XNUMX つのフレームの接合部でこの法則 (およびここで説明する他の法則) に違反すると、アクセントが生じ、知覚に短期的な不快感が生じます。 時間のギャップ、鋭いジャンプの感覚があるでしょう。 もちろん、アクセントのない映画 (またはビデオ クリップなど) は不可能ですが、物語が連続していて、起こっていることの完全性や調和を損なうことのないものは作成されるべきではありません。 A: この法律に違反する様子を映画でよく見ます。 たとえば、会話を撮影するとき、どちらかのキャラクターを交互にクローズアップで見ると、すべてが快適に認識されます。 Q: 同じオブジェクトを表示することについて話しています。 この法則を考慮せずに、関連のないオブジェクトを表示することもできます。つまり、それはほぼ同じオブジェクトです。 ここで説明する法則はどれも単独で機能するものではなく、ここで挙げたすべての法則に矛盾しないビデオだけが、認識されたときに不快感を引き起こしません。 公園の路地を歩いている人やテーブルに座っている女の子を映す場合、約 5 ~ 10 秒ごとに (シーンのダイナミクスと物語のリズムに応じて) ショットが変化する必要があります。退屈しないでください。 この法則によれば、私たちは英雄の栄光をすべて示すことができます。 進行方向と視野方向への設置 同じオブジェクトを XNUMX つの隣接するフレーム内で一方向または他方向に移動することはできません。 また、撮影されている主人公が、あるフレームではある方向を向いていて、別のフレームでは別の方向を向いている場合も不快に見えます。 ここで、「なぜ?」という質問に対する答えにこだわる必要もないと思います。 なぜなら、瞬時に誰かの周りを走り回り、反対側から彼を見つめることは人生では不可能だからです。 このようなことは起こりません。これは、私たちの精神がそのような認識に対応する準備ができていないことを意味します。 初心者がこのこの法則を写真に実装しようとするときに抱く質問に答えます。 A: オブジェクトが一方の方向または他方の方向に移動している XNUMX つの美しいフレームがある場合はどうすればよいでしょうか? それとも、必要なオブジェクトを両面に表示する必要がある場合ですか? 捨てなければならないフレームはありますか? Q: このような場合、専門家は次の方法を使用します。
会話を撮影するときの視線方向の原則の説明は、特別な注意に値します。 会話やその他のコミュニケーションを撮影する場合は、すべての連続ショットをコミュニケーション ラインの片側で撮影する必要があります。 通信ラインについて長い間説明する必要がないことを願っています。 コミュニケーションをとっている二人の間に心の中で線を引くだけです。 セグメントでも光線でもなく、線です。 上記の XNUMX つの方法を使用する場合を除き、いかなる状況でも撮影時に横断してはなりません。 この単純なルールに従うことで、ビデオのいくつかの独特な特性がすぐに得られ、視聴者が見ているものを快適に認識できるようになります。 一方のキャラクターが常に右を向いている場合、もう一方のキャラクターは常に左を向いています。 そして、互いに話している人々が、一方がもう一方の肩越しに、どこか一方向を見ているという印象を受けることは決してありません。 同時に、人間の心理は主人公の位置と態度によって右側と左側を識別します; 絶対に必要な場合を除き、たとえ上記の方法を使用したとしても、それを横切るべきではありません。会話の参加者の一人の視点、当惑。 モーションフェーズによる編集 シーンの次のフレームは、モーション フェーズに関して前のフレームを継続する必要があります。 原則を示すために通常使用される最も古典的な例は、行進する兵士の XNUMX ショットです。 XNUMX つは右足がどのように下がったかを示し、もう XNUMX つは右足が地面に落ちる様子を示しています。 ビデオの中で、この時点で兵士たちがリズムを失ってはいけないことはおそらく指摘する必要はないでしょう。 そして前の脚で下げた脚はXNUMXフレーム目で下がるはずです。 映画には大きな力があり、運動と同調していないビデオを見ると、世襲の建設労働者がヒステリックになることがあります。 リズムを崩さないという同じルールを、目に見える動きに明確に見えるフェーズがあるビデオに適用する必要があります。 また、この法律を使用すると、他の設置法に対する望ましくない違反を排除することが可能であることにも注意してください。 たとえば、動きのフェーズを通過すると、粗さの法則の違反が非常によく隠蔽されます。 あるフレームでは、主人公が最初のミディアムショットでスイングしているのがわかり、彼の手が動いた瞬間にショットをロングショットに変更します(手から放された石がどこに飛ぶかを示す必要があります)。 ルマとクロマによる編集 シーンの後続のフレームには、明るさと色に目立った違いがあってはなりません。 明るさと色の変化は徐々に起こるはずです。 一方で、すべてが明らかです。フレーム内の明るさと色の変動が刺激を引き起こすべきではありません(露出の固定について思い出してください。これは、カメラのボタンの章で要求しました)。しかし、一方で、次のようになります。常に次のような疑問が生じます。 A: 主人公は明るい通りから暗い部屋に入ります。 私たちは、強調を強調するつもりはなく、逆に、主人公が家に入るのを、たとえばテレビに向かう途中の段階の XNUMX つとして単純に示したいのです。 どうすればいいですか? 明るさの飛躍は避けられないのでしょうか? Q: はい、避けられません。 このジャンプを滑らかにするためのテクニックがいくつかあります (これらのテクニックはすべて、他のすべてのルールに従ってフレームを結合する場合にも適切であることに注意してください。この記事を注意深く読んで、暗記するだけでなく、受け取った情報を分析するよう努めていただければ幸いです) )。
ご覧のとおり、すべての編集原則には、あるフレームから別のフレームに移行するときの不快感を軽減するという主な目的があります。 特定のフレームを分析し、具体的に何が気に入らないのかを見つけることで、他のルールを発見することができます。 さらにいくつかの重要な概念。 ビデオグラファーのマナー この記事を終了する時間が来ました。当初の予定よりも大幅に長くなってしまいました。 初心者が知っておくべきことを、あえて無計画にさらにいくつか紹介します。 なぜ非体系的に? まず、とにかく覚えやすいです。 第二に、「なぜそうするのか、そうでないのか」という理由の説明は XNUMX つの方法で行うことができます。 説明して読者を答えに導くには長い時間がかかり、ビデオは読みやすくなければならないことを単に思い出させるだけで、単純なルールはここから生まれます。 「XNUMX番目」はすでに完了しているので、おそらくこれらのことに移りましょう。 それで: XNUMXのルール ルール自体はとてもシンプルです。 同じ被写体またはシーンを撮影する場合、連続する 45 つのフレームを被写体に対して同じ角度で撮影しないでください。 両者の間の角度が XNUMX 度に近づくように撮影ポイントを移動することが非常に望ましいです。 同時に、私たちが知っている他のすべてのルールにも従わなければなりません。 このルールで何が達成できるのでしょうか? フレーム サイズの変更は、オブジェクトを即座に拡大または縮小したようには見えず、すでに述べたように、望ましくない効果が生じます。 実際には、以下の図に示すようなものになります。 私たちの絵がそんなに下手だとは思わないでください。 写真の右上隅にある XNUMX つの概略図は、映画で絵コンテを作成する際の人物の標準的な指定です。 画面の下部から分岐する XNUMX 本の線 - 撮影角度が示された XNUMX 台のカメラ。 明らかな原始主義にもかかわらず、画面の左下隅に XNUMX 人の小男が立っている (または歩いているが、この場合は問題ではありません) と間違いなく判断できます。 XNUMXつの撮影ポイントを恣意的に分けたわけでは全くありません。 注記:
カメラの繰り返しの動きを避ける オペレーターがフレーム内編集を実行しようとすると (そして、日常の言葉で言えば、時には非常に普通のイベントを何らかの方法で装飾しようとします)、非常に多くの場合、次のような状況が見られます: パンしたり、ズームインまたはズームアウトして遊んだ後、オペレーターはフレームに戻ります。そこからカメラが動き始め、ほぼ逆ルート。 接近がありました - すぐにカメラは後退を開始します。 左折がありましたが、今度は右折になります。 これが視聴者にとって不快であることを今証明する必要がありますか? そうではありません。私の言葉をそのまま信じてください。 段階的なビデオ撮影ではこれはまったく機能しませんが、ルポルタージュの場合はどうでしょうか? もう一度同じポイントに戻る必要があります。子供 (または犬、または誰か) がぐるぐると走っています。 いくつかの重要な詳細を示すためにアプローチを作成しました。全体計画に戻る時が来ました。そこでは非常に重要なことが起こっています。視聴者を長時間暗闇に留めておくことはできません...それで、私たちは何をするのでしょうか?するの?
手を振ってください(はい、そのような方法があります)。 ショットを長く保持して、視聴者が前のショットがどのようなものであったかを正確に忘れてから、落ち着いて前のショットに戻る時間を確保します。 自分自身と視聴者に主人公からの休憩を与える 設置法に少しでも違反すると、それが発生します...そうです、あなたはすでにこの記事の内容を学習しました。 そして、この作業(視聴者に法律違反による不快感を少しも感じさせない)を全力で実行するところを想像してみてください。 保証しますが、最も些細なシーンを撮影するのは非常に困難です。 そして、すべてのルールに従って、XNUMX 分間のエピソードを意味のあるアクションで埋めるのは、プロの映画スタッフの仕事です。 これにはどんなトリックがあるのでしょうか? 価値のある専門家と価値のない専門家というXNUMXつのタイプがあります。 価値のないものから始めましょう: フレーム分割 「フラッシュ」、あるいは逆に暗闇に導く。 ビデオ クリップなどのジャンルで作品を作成する場合は許容されます (このジャンルでは、何らかの理由で、ほとんどすべてが適切であると考えられています。ビデオ クリップを学習の例として取り上げないでください!) が、非常に多くの場合、そのような「作品」は次のことを行うこともできます。テレビ、スタイル番組 MTV またはファッションで観察されます。 見る人に衝撃を与え、驚かせるという仕事を自分に課さないでください。日常生活で発生する撮影条件を考慮すると、すでに膨大な数の矛盾が発生しているはずです。 もっと良い方法があります: 使用する 中断。 俳優と直接関係のない中立的な人材は、大きな変化をもたらすでしょう。 たとえば、激しい会話やセット内を動き回るキャラクターを表示すると、フレームアウトになることがよくあります。 「フレームが存在しない」瞬間、またはその方向とサイズが規範に対応していない瞬間は、たとえば視聴者が聞くことでうまく置き換えることができます。 もちろん、自然の景色はハイキングに関する映画を大きく彩ります。 編集中に、疲労で震えている手や速い呼吸で撮影された映像ではなく、少し遅れて休憩しているときに撮影された映像を挿入できることに注意してください。 出版物: ixbt.com 面白い記事をお勧めします セクション ビデオアート: 他の記事も見る セクション ビデオアート. 読み書き 有用な この記事へのコメント. 科学技術の最新ニュース、新しい電子機器: 庭の花の間引き機
02.05.2024 最先端の赤外線顕微鏡
02.05.2024 昆虫用エアトラップ
01.05.2024
その他の興味深いニュース:
無料の技術ライブラリの興味深い資料: ▪ 記事 ライト兄弟の業績に関する最初の報告書はどの科学雑誌に掲載されましたか? 詳細な回答 ▪ 記事 TDA2030 チップ上のアンプ、14 ワット。 無線エレクトロニクスと電気工学の百科事典 ▪ 記事 組み合わせコネクタの製造。 無線エレクトロニクスと電気工学の百科事典 このページのすべての言語 ホームページ | 図書館 | 物品 | サイトマップ | サイトレビュー www.diagram.com.ua |